Como criei o Simon Says Studio: um espaço para fotografar, produzir e partilhar
Quando criei o Simon Says Studio, em Lisboa, não queria apenas ter um local onde pudesse montar luzes, fundos e câmaras. Queria construir um espaço versátil, preparado para fotografia, vídeo, produções criativas, workshops e experiências gastronómicas.
Ao longo da minha carreira, trabalhei do fotojornalismo à fotografia publicitária, de produto, gastronomia, retrato e moda. Essa experiência ensinou-me que o resultado final depende tanto da ideia como das condições em que ela é concretizada.
Um estúdio não é apenas o lugar onde se fotografa. É também onde uma equipa se reúne, os materiais são preparados e os imprevistos são resolvidos. Foi desta visão que nasceu o Simon Says Studio.
Porque decidi criar um estúdio próprio
Ter um espaço próprio permitiu-me trabalhar com maior controlo e liberdade. Passei a poder preparar cada sessão, testar soluções de iluminação e organizar o estúdio de acordo com as necessidades de cada projeto.
Raramente existem duas produções iguais. Uma fotografia de produto pode exigir uma construção de luz rigorosa. Uma sessão gastronómica envolve preparação, empratamento e coordenação entre a cozinha e o set. Um retrato exige tempo, confiança e atenção à pessoa fotografada.
Queria, por isso, um estúdio em Lisboa suficientemente flexível para receber diferentes tipos de trabalho e confortável para clientes, chefs, produtores, fotógrafos e videógrafos.
Um espaço preparado para se transformar
Uma das principais características do Simon Says Studio é a sua capacidade de adaptação.
O mesmo espaço pode receber uma sessão de fotografia publicitária, uma produção de vídeo, uma entrevista, um catálogo de moda, um workshop ou um evento privado. Cada projeto, no entanto, exige uma configuração própria.
Antes de uma produção, procuro perceber o objetivo do cliente, o número de pessoas envolvidas, o equipamento necessário e as exigências de montagem. A partir dessa informação, organizo as áreas para que a equipa possa trabalhar com fluidez.
Por vezes, é necessário criar um set amplo. Noutros casos, é importante preparar zonas para guarda-roupa, maquilhagem, produto ou apoio à produção. Num workshop ou evento, a prioridade passa pela circulação dos participantes.
Fotografia de produto e publicidade
A fotografia de produto é uma das áreas em que mais valorizo o controlo proporcionado pelo estúdio.
Cada objeto reage à luz de forma diferente. Uma superfície mate não se fotografa como um material metálico, uma embalagem com verniz ou um objeto transparente. No estúdio, consigo construir a iluminação progressivamente, observar os materiais e fazer os ajustes necessários.
Uma boa imagem de produto deve apresentar o objeto com clareza, mas também respeitar a identidade da marca. Dependendo do objetivo, posso criar um packshot para comércio eletrónico, uma composição criativa para publicidade ou uma imagem lifestyle para campanhas e redes sociais.
Um estúdio com cozinha para fotografia de gastronomia
A fotografia de gastronomia teve um papel importante na forma como pensei o Simon Says Studio.
O espaço dispõe de duas cozinhas equipadas, o que permite articular a preparação dos alimentos com o trabalho realizado no set. Esta proximidade é essencial, porque alguns ingredientes perdem rapidamente frescura, brilho, volume ou textura.
Ter a cozinha integrada no estúdio facilita a comunicação entre fotógrafo, chef, food stylist e assistentes. O prato pode ser preparado, finalizado e fotografado sem interrupções desnecessárias, com possibilidade de fazer correções durante a sessão.
Para mim, fotografar comida não consiste apenas em tornar um prato visualmente apelativo. Procuro compreender a sua identidade, os ingredientes, a técnica e a mensagem que a marca, o restaurante ou o chef pretende transmitir. A luz, o enquadramento e os restantes elementos devem contribuir para essa narrativa sem retirar protagonismo à comida.
Retrato, moda e produção de vídeo
No retrato, a vantagem do estúdio não está apenas no controlo da iluminação. Está também na possibilidade de criar um ambiente tranquilo.
Muitas pessoas chegam a uma sessão corporativa com algum desconforto diante da câmara. Antes de fotografar, procuro explicar o processo, criar confiança e orientar pequenos ajustes de postura e expressão. O objetivo é construir uma imagem profissional sem perder naturalidade.
Nas produções de moda, a organização do espaço influencia o ritmo da sessão. É necessário considerar styling, guarda-roupa, maquilhagem e circulação da equipa.
O estúdio também pode ser configurado para entrevistas, vídeos institucionais e conteúdos de produto. Nestes casos, preparo os enquadramentos, a iluminação e o som, procurando garantir consistência ao longo da gravação.
Um espaço aberto a outros profissionais
Apesar de utilizar o Simon Says Studio nos projetos que fotografo e dirijo, sempre considerei importante abrir o espaço a outros profissionais.
Fotógrafos, videógrafos, produtoras, agências e marcas podem alugar o estúdio para desenvolver as suas produções. Algumas equipas chegam com todo o equipamento e um plano definido. Outras precisam de apoio na preparação do espaço ou na resolução de aspetos logísticos.
A minha experiência enquanto fotógrafo ajuda-me a compreender as necessidades práticas de uma produção e a antecipar problemas. O objetivo é que cada equipa encontre condições para trabalhar de forma autónoma, organizada e eficiente.
Workshops e experiências gastronómicas
Com o tempo, percebi que o estúdio podia receber mais do que sessões fotográficas e filmagens.
As cozinhas, a dimensão do espaço e a possibilidade de criar diferentes configurações permitiram desenvolver workshops, masterclasses, formações e experiências gastronómicas.
Nestes projetos, o Simon Says Studio transforma-se num lugar de aprendizagem e partilha. Os participantes podem observar processos, experimentar técnicas, colocar perguntas e acompanhar o trabalho de fotógrafos, chefs e outros profissionais.
Mais do que um espaço bonito
Para mim, um espaço criativo não deve ser apenas visualmente apelativo. Deve permitir trabalhar bem.
Precisa de organização, flexibilidade, condições técnicas e capacidade de resposta. Deve permitir que uma equipa compreenda rapidamente a lógica do espaço e se concentre no projeto.
O Simon Says Studio continua a evoluir a partir dos projetos que recebe e das necessidades das equipas. Vejo-o como uma extensão do meu trabalho enquanto fotógrafo, mas também como um lugar onde outros profissionais podem desenvolver ideias, produzir conteúdos e criar novas experiências.
Está a preparar um projeto em Lisboa?
Se está a organizar uma sessão fotográfica, uma filmagem, um workshop ou uma produção criativa em Lisboa, o Simon Says Studio pode ser adaptado às necessidades do seu projeto.
Para avaliar a disponibilidade e a configuração mais adequada, é importante conhecer as datas, a dimensão da equipa, o equipamento necessário e a utilização pretendida.
O Simon Says Studio nasceu da minha necessidade de fotografar e produzir com maior liberdade. Hoje, é também um espaço onde marcas, equipas e profissionais podem transformar ideias em imagens, vídeos e experiências.
